jueves, 26 de diciembre de 2013

color// Tono, luminosidad y saturación.

                                      
                                          

                                     Tono, luminosidad  y saturación.


      Los intentos por sistematizar el mundo de los colores son contemporáneos de los ‹‹órganos  cromáticos››. En este siglo Chevreul definió  ‹‹el contraste simultáneo›› de los colores, que fue el primer hecho definido sistemáticamente teniendo teniendo en cuenta el fenómeno  del color en el campo que le es propio, y se estableció que las cualidades en que se apreciaban variaciones dimensionales para distinguir un matiz eran tres: tono, luminosidad y saturación.

Tono (tinte) Se emplea la palabra tono para designar una clase de color. Esta característica se expresa en un lenguaje corriente  con los nombres de azul, rojo, verde, amarillo, etc. Por tanto es la variación cualitativa del color, tal concepto, tal concepto está ligado directamente a la longitud de ondas de radiación   y nos permite distinguir un  color de otro.

Luminosidad (brillo): o valor – Como lo denominan algunos- de un tono es la determinada capacidad que tiene éste de reflejar la luz blanca que incide en él.  El brillo de un color es su grado de claridad, y por tanto, es una  característica de la luminosidad. En la pintura y en las artes gráficas la oscuridad se varía añadiendo negro a un tono, pues el negro quita luz al color. Existe una escala que los clasifica en valores altos y bajos por la presencia de negro y cian.

Saturación (pureza): Cuando un color tiene su máxima fuerza y e intensidad, esto es cuando corresponde a la propia longitud de ondas determinada en el espectro electromagnético  y carece absolutamente de blanco, negro, gris u otro color añadido a un tono.
Cuando tras decidir un color abordamos  su realización práctica, que no se adapta totalmente a lo previsto. Dicho de otro modo, observamos que aparecen variables no explicables en término de tonos luminosidad y saturación. Algunas de estas modificaciones vienen dadas por las condiciones de la percepción, entorno tamaño de la superficie e interacciones entre formas  y color, otras variaciones pueden ser atribuidas a la estructura de la superficie coloreadas, papel, telas, metal, cartón madera y plástico… groso modo, podemos hablar de soportes satinados, lisos, brillantes, mates, rugosos ásperos, que modifican las condiciones de reflexión de la luz  cromática y, por tanto, influye en la percepción del color desde el origen.

También la estructura  del material colorante (tinta, acuarela, óleo y acrílico, pastel lápiz) modifica la percepción, así como el modo de la aplicación de la materia colorante  sobre el soporte: pintura cubrientes, tinta trasparente, barnizadas, etc.










TITULO: Lo que enseña el arte: la percepción estética en Arnheim

AUTOR: Carlos Pérez-Bermúdez
EDITORIAL: publicacions universidad valencia.

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